Меня зовут Наталья Шелест, я фотограф, живу в небольшом провинциальном городе на берегу моря. Занимаюсь фотографией более 10 лет. В свое время я собиралась связать свою жизнь с искусством, планы изменились, однако я все так же люблю рисовать, в том числе, на планшете. Мне знакомы законы золотого сечения, правила композиции, отношения цветов, света и тени. Фотография переводится с греческого как рисунок светом, так что я так или иначе, все равно рисую.
Если бы вы
могли снимать только один тип объекта до конца своей карьеры, что бы это было и
почему? Что
привлекает вас в этом объекте?
Я одинаково люблю людей и лошадей. И человек,
и лошадь фантастически красивы во всех проявлениях, моментах их жизни, и
я бы с удовольствием снимала и тех и других, а также их взаимодействие.
Я начинала как конный фотограф, снимала конноспортивные соревнования, я хороший
репортажник. Но мне этого мало, мне хотелось заняться портретной фотографией,
сначала это были фотосессии человека с лошадью, а потом я стала глубже
интересоваться портретной съемкой человека, в студии и на природе.
Представьте, что ваша
фотография — это язык. Что, по-вашему, она говорит о вас? Как ваши
снимки отражают вашу личность или мировоззрение?
Знаете что, я люблю разбавлять серьезные снимки, например, ноткой юмора, модель в идеальном дорогом луке может стоять у меня на фоне стены с облупившейся краской. Я не люблю идеальный гламурный глянец, я обязательно где-то нарушу правила. Наверное, так проявляется мой стиль, все идеально, качественно и красиво, но немного с чертовщинкой. Наверное, это и про меня.
И еще я больше про красоту и позитив, не люблю
чернуху, и так проблем в нашей жизни хватает, путь будет больше красоты и
улыбок.
Какое самое неожиданное или необычное место, где вы делали съемку? Как эта среда повлияла на результат вашей работы?
Я как-то снимала в старой, обшарпанной конюшне, в тесном пространстве, тут куча навоза, тут двери с облезлой краской. Но в результате получились очень чувственные и красивые кадры, которые взяли в эксклюзивный журнал, в который не так просто попасть. Красота в глазах смотрящего. Главное ее разглядеть, возможно даже рядом с кучей навоза.
Кто или
что было вашим величайшим учителем в фотографии — формальном или неформальном? Это был
человек, книга, ошибка или что-то совершенно иное?
Когда я переходила от репортажной фотографии к портретной, я искала свой стиль,
пыталась понять, что мне нравится или не нравится, пробовала, изучала работы
известных фотографов. Мне очень повезло попасть на курс известного столичного
фотографа Ирины Заргано. Она снимает звезд экрана, популярных личностей. Курсов
по фотографии много, и мне, правда, повезло, что я выбрала Заргано. Она много
чему нас научила, разным тонкостям и лайфхакам, поделилась огромным опытом,
буквально в каждого ученика она вкладывает душу. Но самый главный ее урок — в
портретной съемке нужно рассказать историю. У зрителя должны возникнуть
вопросы, свои взгляды на серию фотографий, ему должно быть интересно
остановиться и задуматься — что там происходит, за экраном, в той реальности.
Наверное, поэтому по стилю мне близки Энн Лейбовитц, Алекс Любомирски. В том
числе, потому, что на фото рассказывается история, а не просто застывший в позе
в кадре.
Какой проект или объект мечты вы хотели бы сфотографировать? Почему это так важно для вас?
У меня есть несколько творческих задумок, надеюсь, получится, они связаны с конной фотосессией. Творчество нужно снимать обязательно, это такой толчок в жизни, такая встряска. Сначала мозговой штурм, сумасшедшее напряжение с подготовкой и съемками, и в результате ошеломительный результат, который становится твоей визитной карточкой. С Inframe я точно поделюсь!
Если бы ваша камера могла говорить, что бы она рассказала о ваших совместных приключениях? Какими памятными испытаниями или яркими моментами вы бы поделились?
Одно время я увлекалась съемками архитектуры, и чтобы снять красивый особняк без единого человека, без толп туристов, я встала на заре, забралась, пока охрана не видит, на огромный валун размером с дом, вместе со штативом, это было весело. От охраны не влетело, слава Богу. Зато получился красивый кадр, с той точки зрения, на фоне голубого неба, его использовали не раз потом туристические фирмы.
Какой совет вы хотели бы получить, когда начинали фотографировать? Как бы это повлияло на ваш путь?
Найти себе хорошего учителя, правильные курсы. Это
очень трудно, потому что мало кто умеет систематизировать знания, педагогически
подать так, чтобы знания усвоились. Чтобы были задания, проверки, куратор,
чтобы финальный экзамен и диплом. Надо устроить себе челлендж, встряхнуться. Но
не торопитесь с выбором, изучите как следует, посмотрите интервью автора курса,
его работы, так лучше поймете.
Еще я советую смотреть как можно больше работ мастеров фотографии, развивать
насмотренность, вкус.
Также, очень важно получить знания по композиции, взаимодействию цветов и по другим законам живописи, они работают и в фотографии. Чаще ходить в художественные галереи, смотреть картины мастеров живописи — там все, и свет, и позы, и жесты, все давно уже изобретено.
И, конечно, снимать как можно больше, чтобы набираться опыта.
Как развитие технологий (например, дроны, смартфоны) повлияло на ваше мастерство? Вы принимаете изменения или вас тянет к традиционным методам?
Как ни странно, на телефон я снимаю гораздо хуже, чем на камеру, там свои тонкости, надо их изучить.
Мне хотелось бы изучить искусственный интеллект и применять его в творчестве. Интересно, что получится в результате. Но только со своими снимками, не брать чужое. И еще хочу научиться применять ИИ для ускорения обработки фотографий, для работы с соцсетями, в таком плане, чтобы больше оставалось времени на творчество и новые съемки.
Что
вдохновляет вас вне фотографии? Есть ли книги, музыка или личные увлечения, которые
подпитывают ваше творческое видение?
Я очень хочу больше заняться видео, иногда создаю небольшие ролики со съемок, бэкстэйдж, снимаю красивые ролики выступлений на конноспортивных соревнованиях. Изучаю программы, смотрю на работы известных видеографов и рекламщиков.
Мое личное увлечение — конный спорт. Лошади
дарят невероятные ощущения, заряд бодрости, хорошего настроения. Это моя одна
из главных батареек в жизни.
Если бы вы могли поговорить с любым фотографом (бывшим или настоящим), кто бы это был и что бы вы спросили?
Я бы поговорила с Вивьен Мэйер (Vivian Maier) Няня-фотограф, которая снимала всю жизнь, умерла в безвестности, а теперь
считается одним из самых талантливых и загадочных фотографов нашего времени. Я
бы спросила, почему она делала такие прекрасные снимки и никому о них не
рассказывала? Почему не стала развивать свой талант, не пошла работать в газету
или на киностудию, а просто снимала в стол? Как важно, чтобы с такими
удивительными людьми рядом оказался бы в нужное время кто-то, кто поддержит,
посоветует и поможет развиваться.
Что для
вас значит быть представленным в журнале INFRAME? Как эта
возможность соотносится с вашими целями или путем как художника?
Я стала отмечать качество фотографий в вашем
журнале с первых своих публикаций на Kavyar. Мне как-то попался чей-то сториз,
фотограф листал Inframe, искал свою публикацию в журнале, долистал, наконец, до
своей, а подумала — но и остальные фотографии на одном профессиональном уровне,
стильные, качественные. И отметила это для себя. Потому что бывает такое —
работы в некоторых журналах очень разношерстные. Рядом могут быть фото с
правильным освещением и идеальной ретушью и совсем дилетантские безвкусные
фотографии. Конечно, мы все когда-то начинали, делали ошибки, но клиент захочет
купить журнал, а там такое вот рядом с
его красивыми кадрами. Если кто-то из фотографов интересуется — я всегда
советую им подать работы в INFRAME